La cantora se presentará este viernes en una nueva edición de “Canciones de Bolsillo”, en La Peñaza (96 y Costanera, Punta Lara), junto a Bernardo Bogliano; y el domingo en Villa Elisa junto a sus hermanos con La Gomería. Dos escenarios, una misma trama: la música como refugio, herencia y presente.
Silvia Gómez, cantora y docente, es una de esas voces que forman parte del paisaje sensible de la ciudad. Su recorrido está atravesado por una historia familiar profundamente ligada a la música, al canto compartido y a una memoria que se vuelve canción una y otra vez.
Este fin de semana, esa trama se desplegará en dos encuentros bien distintos y, a la vez, profundamente conectados. El viernes será parte de una nueva edición de Canciones de Bolsillo, en La Peñaza, en Punta Lara, en un formato íntimo que propone cercanía, canciones al oído y clima de ronda. Allí estará acompañada por el guitarrista Bernardo Bogliano. El domingo, en tanto, la espera un reencuentro familiar en “Raíz, patio cultural”, en Villa Elisa, donde volverá a sonar La Gomería junto a sus hermanos Luis, Néstor y Omar Gómez.
“Andamos siempre con la música como faro, como lugar de encuentro y como lugar de regocijo para el alma. Sin pretender mucho más que eso, después de tantos años transitándola, sabemos que estos espacios abrazan. En tiempos donde parece que nadamos en la incertidumbre, la música se vuelve un ancla en medio de la marejada”, dijo Silvia Gómez.
Será parte el viernes en la intimidad del ciclo “Canciones de Bolsillo” y el domingo con la potencia familiar de La Gomería: dos propuestas que muestran distintas facetas de su camino musical. “Ambos encuentros están anclados en la raíz folklórica y en la sangre que nos corre de Santiago del Estero”, dijo a Cacodelphia.
En el formato compartido con Bogliano, la propuesta cruza repertorios y tiempos: “Con Bernardo nos hacemos eco de algunas obras clásica del repertorio, pero también echamos mano a la actualidad, transitamos la intimidad buscando la esencia y lo contemporáneo, por eso siempre es una felicidad compartir con él”.
Sobre la fecha del viernes, adelantó que compartirá el escenario con Noelia Miranda y Pablo Vignati, artistas de la región: “Vamos a compartir el escenario con dos artistas de esta ciudad que nos ofrece tanto talento. Será una noche para escuchar y también para bailar, porque va a haber muchas chacareras, zambas y muchas ganas de compartir”.
El trabajo junto a Bernardo Bogliano no solo consolidó un vínculo artístico, sino que también abrió nuevas posibilidades en escena y en el estudio, con proyectos que ponen en valor el diálogo musical y la construcción compartida del repertorio. “Con Bernardo grabamos el año pasado un disco que se llamó ‘Tantas charlas’, porque quisimos darle importancia al diálogo musical que se crea a través de dos instrumentos como la voz y la guitarra. A partir de ese trabajo surgió la posibilidad de volver a llevar adelante ante el público ese repertorio y otro que hicimos juntos en un disco homenaje a Fortunato Juárez, donde tuvimos muchos invitados y que fuera nominado a los Premios Gardel”, contó.
Dentro de ese mismo trabajo realizado con el guitarrista y docente, también aparecen composiciones propias que nacen de lo cotidiano y de la intimidad familiar. “En ese trabajo grabamos canciones, como ‘Tu jazmín’, una canción que surgió una tarde sentada en el piano, a partir de algún alumno que había faltado; apareció entonces una música espontánea, quizá porque uno tiene el sentimiento a flor de piel y son palabras a las que solo hay que buscarles una ilación. Mi hija, cuando era chiquita, decía que esa planta de jazmín era suya; a partir de ahí, y personificando quizá nuestra vivencia en esa planta, apareció esta historia de familia”, repasó.
Silvia Gómez también presentó este año una nueva composición propia que vuelve a poner en primer plano su mirada sobre el tiempo presente. “Una canción que habla de un tiempo pasado y de otro que puede aparecer, desde ese lugar en el que uno no sabe bien hacia dónde estamos yendo como sociedad y como vivencia colectiva. Con cierta incertidumbre y algo de melancolía, aparece este tema, quizá también ligado al momento de la pandemia, cuando todos quedamos con un recuerdo no tan dulce y saliendo de esa sensación que nos hace preguntarnos hacia dónde vamos ahora”, contó.
El tema contó con la producción musical, guitarra, arreglos y coros de Tincho Acosta; bandoneón de Merlina Iludain; contrabajo de Diego Amerise; y percusión de Juan Pablo Castrillo. “Todos son enormes músicos, con Tincho Acosta al frente de los arreglos y la dirección. Ha sido un trabajo muy lindo el que hicimos alrededor de este tema”, contó Gómez.
Detrás de “Descalza”, también hubo un proceso de trabajo compartido que resultó clave en su desarrollo y en su forma final. “Había comenzado a realizar un taller con Tincho Acosta de producción de canciones y composición, y en este tema me guio desde cero. Yo llevaba una idea y él le iba poniendo acordes a esa idea melódica y a esas palabras; así quedó el tema, con una cadencia de candombe lento que suena muy lindo”, detalló.
“El Tincho es un maestro total, muy generoso, y un músico que admiro profundamente. Quiero volver a trabajar con él, porque siguen surgiendo ideas. Tiene una gran sapiencia en lo armónico y en lo musical, y puede canalizar mucho mejor que yo todo ese material. En algún momento vamos a retomar ese trabajo”, dijo.
El cruce entre memoria y presente aparece con fuerza en otro de sus proyectos recientes: el homenaje a Fortunato Juárez realizado en junio de 2025 en el Teatro Argentino de La Plata. “El año pasado, a la altura del mes de junio, hicimos un homenaje a Fortunato Juárez, compuesto por seis temas, algunos conocidos y otros no tanto, para contarle a la gente lo grande que fue Fortunato”, relató.
Ese trabajo tuvo, además, una dimensión profundamente personal y familiar, atravesada por el hallazgo de materiales inéditos y la reconstrucción de una historia compartida. “Fue muy especial para nosotros, estábamos muy movilizados por el homenaje. Lo armamos con Nicolás Marini, mi hijo, bajista y productor, quien me ayudó mucho porque queríamos que hubiera intervenciones de mi tío hablando y contando su propia historia”, repasó Gómez.
“Esos audios que se escucharon en la sala Piazzolla del Teatro Argentino, son parte de una entrevista que me llegó cuando estábamos desarmando la casa de mis padres, luego de su muerte. En ese marco, mi hermano Néstor encontró unos VHS que decían ‘Hermanos Juárez’, y yo entonces estaba trabajando en el disco homenaje al tío abuelo. Resulta que ahí había, en una no muy buena calidad, unas actuaciones de los hermanos Juárez y una entrevista que había sido parte de un programa de televisión de la Universidad Católica de Santiago del Estero. Una entrevista larguísima, de más de una hora, de donde tomamos algunos fragmentos”, contó Gómez.
En ese material recuperado, también emerge una memoria más profunda, que enlaza la historia familiar con relatos que atraviesan generaciones: “En esa entrevista él mismo cuenta la historia de su vida y de nuestro tatarabuelo, el recordado Tatacu Carmen Gómez, quien en su bote, a comienzos del siglo XX, salvó a muchos pobladores de Loreto en una inundación”.
Con el paso del tiempo, la necesidad de rendir homenaje a esa figura central de su historia musical fue tomando forma hasta convertirse en un proyecto concreto. “Hace mucho que tenía ganas de hacerle este homenaje a Fortunato, por todo lo que significó para nosotros en nuestra vida musical. Merecía un homenaje y creo que éramos los indicados para llevarlo adelante en este tiempo. Por eso el disco y por eso el homenaje, al cumplirse cien años de su nacimiento y 25 de su muerte”, explicó la cantora
Además del concierto y el disco, la propuesta también buscó dejar un registro que permita que esa memoria siga circulando en el tiempo. “Está bueno que todo este homenaje haya quedado perpetuado en un video para que la gente sepa, escuche y pueda apreciar de dónde vienen las historias y cómo esas historias se transformaron en canciones que han sido cantadas por muchos artistas”.
Todo ese universo volverá a escena este domingo en un formato íntimo y familiar. “El domingo vamos a estar con mis hermanos, dando cuenta de nuestra esencia, esta memoria emotiva que venimos trayendo desde hace mucho, interpretando el repertorio de tío abuelo Fortunato Juárez”, dijo Gómez. Y agregó: “El domingo también estaremos tocando canciones de mi hermano Néstor, y de autores y compositores más de este tiempo”.
En ese cruce entre herencia y presente, la cantora también reflexionó sobre su propio lugar como creadora. “La verdad que hay un poco de inconsciencia en ese sentido. He dejado de intentar compararme, creo que las comparaciones son ingratas. He cantado tantos grandes autores/as y compositores/as, tan enormes, que uno se siente muy poca cosa. Cuando pude dejar ese pensamiento, salió la canción. Bernardo, que es un exquisito de la guitarra y de la música, me animó mucho a mostrar y a no tener pudor con lo que uno viene haciendo”, dijo Silvia Gómez.
