Mokape es una cooperativa de trabajo que armaron los músicos de tres bandas locales, a la que se fueron sumando fotógrafos, diseñadores gráficos, artistas plásticos, y hasta un sonidista. Surgió a mediados de 2014, impulsada por la necesidad de trabajar en forma autogestionada y la voluntad de generar otros circuitos culturales, organizando eventos en los barrios y en el espacio público.
Su nombre se formó a partir de las tres bandas que la armaron: De Mochilas, Kavure'i y Pepe Cuervo y la Sonora Inestable, todas ellas ligadas a la música popular latinoamericana. Hasta el momento se presentaron en conjunto en dos oportunidades, la primera en Plaza Italia en el marco del Festival por la Cultura Posta –realizado en simultáneo en siete espacios diferentes de la ciudad– y la segunda, en una fiesta organizada por ellos mismos en el bar Guajira (49 entre 4 y 5).
Según explicó Santiago Páez, músico y miembro de Mokape, en diálogo con Radio Futura, uno de los objetivos del colectivo es “descentralizar la cultura y el arte, que no todo pase por el centro sino también poder arrimarlo a sectores marginados de la sociedad o excluidos del circuito artístico”. Esa es la mentalidad con la que buscan organizar eventos en espacios públicos o kermesses en los distintos barrios, a los que pueda asistir toda la familia y tratando de no excluir a nadie. “La idea fue pasar una gorra y que el que quiera y pueda colabore, sin negarle el arte a nadie”, ejemplificó Santiago haciendo referencia a la movida en Plaza Italia.
El otro de los objetivos fundantes de la cooperativa es reivindicarse como trabajadores del arte. Explican que en la mayoría de los escenarios de la ciudad su esfuerzo no es reconocido. “Hay muchos lugares que te cobran para tocar y hay muchos músicos que están creyendo que eso tiene que ser así y están acostumbrados”, relató el músico, y agregó que pareciera que el arte “fuese un juego o un hobby, y no se entiende el trabajo que hay detrás de todo eso”.
Además de los eventos que seguirán organizando –la próxima fecha será el 18 de octubre–, algunos de los objetivos que se plantean a futuro son generar un fondo común para solventar gastos, como la compra o arreglo de instrumentos, y construir una sala de ensayo: “para que las bandas que no tengan un lugar de ensayo, puedan ensayar a precios populares”, señalaron.
Visibilizar problemáticas y articular experiencias
Lejos de encerrarse en sí mismos, las integrantes de la cooperativa se muestran abiertos al diálogo y la participación con otros artistas a los que les interese trabajar en forma autogestionada o ya estén encarando propuestas similares. Eso los lleva a proyectar ideas y propuestas para el mediano plazo, como la posibilidad de hacer un programa de radio para difundir grupos musicales, buscando reforzar el reconocimiento del arte como producto del esfuerzo e “intercambiar trabajo con otras bandas”.
Tampoco descartan la posibilidad de publicar una revista, para entrevistar bandas y cooperativas de arte y buscar solución a los obstáculos que tienen los artistas “para llegar a transmitir y llevar su arte a todos lados”, proyectó Santiago Páez.
En la búsqueda de nuevas herramientas para fortalecerse como cooperativa de trabajo, el viernes 3 de octubre participaron de una charla en el auditorio de la Facultad de Bellas Artes, a la que asistieron integrantes de la Federación de Cooperativas de Trabajo (FECOOTRA) y la Unión de Músicos Independientes (UMI). También participaron de la jornada representantes del Foro Argentino de Radios Comunitarias (FARCO) y la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (AFSCA).
